Dans cette vidéo, vous découvrirez huit types impressionnants de prises de vue sous-marines que les cinéastes professionnels utilisent pour créer des vidéos à couper le souffle. Apprenez à utiliser efficacement le mouvement de la caméra pour capturer des images dynamiques et cinématographiques sous l'eau enseignées dans ce cours PADI. Vidéaste sous-marin PADI (cours de tournage sous-marin).
Apprenez les types de prises de vue suivants :
- Suivi direct : La caméra avance en douceur, créant une impressionnante illusion de mouvement.
- Travelling latéral : La caméra se déplace latéralement, ce qui est parfait pour filmer des sujets se déplaçant parallèlement à vous.
- Plan de haut en bas : La caméra effectue un panoramique depuis le bas, révélant la scène sous un angle unique.
- Travelling à basse altitude : La caméra se rapproche du fond de l’océan, créant un effet de gros plan impressionnant.
- Travelling orbital : L'appareil photo tourne autour du sujet, créant ainsi une prise de vue dynamique et professionnelle.
- Châssis de la grue ou de la flèche : L'appareil photo se déplace verticalement, vers le haut ou vers le bas, créant une exposition plus spectaculaire du sujet.
- Cadre tournant : La caméra tourne sur son axe, créant une forte impression de mouvement.
- Cadre inclinable : La caméra s'incline pour accentuer le mouvement ou ajouter un élément intéressant à la prise de vue.
Astuce : Combinez différents types de séquences pour créer des vidéos sous-marines encore plus impressionnantes et uniques !
Bonjour, je m'appelle Valters Preimanis et je suis vidéaste et cinéaste sous-marin. Dans cette vidéo, je vais partager huit de mes prises de vue cinématographiques sous-marines préférées que j'utilise tout le temps pour que mes vidéos se démarquent et soient plus belles.
Je voulais faire cette vidéo depuis un certain temps car j'aime partager des idées avec des photographes sous-marins qui sont à la recherche d'inspiration et qui souhaitent faire passer leurs images au niveau supérieur !
1. Suivi direct
Il s'agit d'un plan où la caméra avance comme si elle était sur des rails tout en la gardant aussi fluide que possible. En gros, on crée l'illusion d'un tir qui demande beaucoup de matériel pour réussir, alors qu'en réalité il suffit d'une bonne technique et de flottabilité. Pour capturer cette photo, vous devez d'abord trouver un objet qui correspond au type de prise de vue. Nous recherchons des objets devant nous où il y a une ligne claire et dégagée entre nous et eux. Une autre chose que nous souhaitons inclure dans la prise de vue est l'environnement ou les éléments de premier plan pour aider à accentuer le mouvement, ce qui signifie que les objets plus proches de notre objectif aideront à montrer que la caméra bouge, contrairement à une prise de vue similaire en eau libre. Une fois que vous avez trouvé l'objet et la scène, vous disposez de quelques options pour l'exécuter.
La première option consiste simplement à ramer vers l’avant avec autant de contrôle et de stabilité que possible. Je recommande les mouvements de nage avec des palmes, car cela permet de maintenir un rythme constant avec moins de mouvements atteignant le corps et l'appareil photo. Une autre option qui peut être utilisée dans les situations où l'objet ne bouge pas est de faire quelques battements durs vers l'objet, puis d'arrêter complètement de pagayer et de simplement glisser vers l'objet. En faisant cela, vous réduirez le bougé de l’appareil photo car vous ne bougez pas réellement votre corps.
Cependant, il y a ici certaines limites car il est presque impossible de bien faire si vous nagez à contre-courant. En parlant de flux, vous pouvez également l'utiliser à votre avantage en le laissant vous transporter vers une scène si elle va dans la bonne direction. C'est probablement la méthode la meilleure et la plus simple pour obtenir une prise de vue stable, car le courant fait essentiellement tout le travail à votre place, et tout ce que vous avez à faire est de maintenir votre appareil photo stable pendant que vous glissez dans le courant.
2. Travelling latéral
Le principe du mouvement reste le même, mais au lieu que la caméra pointe vers l'avant, on peut la pointer sur le côté. C'est idéal pour capturer des sujets se déplaçant parallèlement à vous, peut-être le long d'un récif ou d'un mur. Le moyen le plus simple de réaliser cette photo est de se pencher légèrement sur le côté dans la direction dans laquelle vous photographiez, ce qui donne à vos mains un meilleur accès à l'appareil photo lorsque vous vous déplacez sur le côté.
Astuce bonus : la vidéographie sous-marine est avant tout une question de mouvement, alors si vous disposez de ces deux prises de vue, qu'est-ce qui vous empêche de basculer entre elles ?
Vous pouvez commencer par un travelling direct et laisser l'appareil photo bouger avec le sujet s'il décide de s'éloigner à la nage. La clé ici est d’expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre style de prise de vue.
3. Prise de vue de haut en bas
Vous êtes peut-être au-dessus de quelque chose d’intéressant, mais vous ne voudrez peut-être pas le capturer avec un appareil photo statique. Une prise de vue de haut en bas, faute d'un meilleur terme, place la caméra en dessous de vous pendant que vous survolez la scène ou le sujet. Pour ajouter du mouvement à votre prise de vue, vous pouvez simplement utiliser vos poumons : respirez profondément et vous monterez dans la colonne d'eau et la caméra s'éloignera progressivement, créant ainsi une prise de vue d'aspect professionnel sans trop d'effort car vous n'êtes pas réellement bouger votre corps. Lorsque vous prenez cette photo, vous pouvez la rendre plus intéressante en ajoutant une légère rotation de l'appareil photo lorsque vous décollez, ou peut-être simplement en la filmant de haut en bas.
Quelle que soit la manière dont vous choisissez d'utiliser ce type de tir, il est important de noter que cette méthode nécessite un assez bon contrôle de la flottabilité et que la dernière chose que vous souhaitez faire est de décoller trop rapidement. Cela peut entraîner à la fois des blessures par hyperexpansion et des accidents de décompression, alors pratiquez ce type de tir en prenant d'abord des respirations superficielles et en déterminant exactement combien vous devez inspirer pour le faire en toute sécurité.
4. Travelling à basse altitude
Le tir suivant est plus difficile car il nécessite une très bonne flottabilité et une très bonne conscience spatiale. Le but de cette prise de vue est d'amener la caméra à se déplacer très près du fond de l'océan, du mur ou du récif sans toucher ni mettre en danger la vie marine qui y vit. Être si proche accentue le mouvement de la caméra en raison de sa proximité et donne également souvent une perspective très intéressante. Les défis liés à la prise de cette photo sont nombreux. Tout d'abord, vous tiendrez la caméra si bas ou si près des objets que vous ne pourrez peut-être pas voir l'écran à moins que vous n'utilisiez un moniteur externe.
Ainsi, l'exposition et la mise au point doivent être réglées avant de positionner l'appareil photo et, plus important encore, la composition et le cadrage doivent pouvoir être réglés, éventuellement sans regarder à travers l'écran. Cela peut être très difficile et prendre un certain temps à réaliser ; cependant, avec un peu de pratique, c'est faisable.
Un autre défi de cette prise de vue est la conscience spatiale : vous devez être conscient de la proximité exacte de votre plate-forme avec l'environnement. Vous pouvez également nager bas ou près des objets autour de vous, vous devez donc avoir un contrôle parfait de la position de votre corps et de vos palmes. Je ne recommande pas de tenter cette photo avant d'avoir atteint un niveau confortable de flottabilité personnelle et de contrôle de la caméra. Veuillez comprendre qu'aucun tir ne vaut la peine de mettre en danger une quelconque forme de vie marine.
5. Travelling orbital
Le plan suivant est un peu plus facile, mais reste assez difficile. Le suivi orbital nous permet de faire le tour du sujet tout en le filmant, créant ainsi un plan très professionnel rendu très populaire par les drones ces dernières années. Prendre cette photo demande également un peu de pratique, car il peut s'avérer étonnamment difficile de garder la même distance par rapport à votre sujet, de rester au niveau de la colonne d'eau et de maintenir l'appareil photo stable tout en pagayant avec vos palmes.
En fait, je rate moi-même ce plan plus souvent que tout autre en raison de sa complexité, alors ne vous sentez pas mal si vous n'arrivez pas à le faire correctement. Nager sur le côté et me concentrer sur la distance par rapport à l'objet m'aide. Bien sûr, vous pouvez nager plus près ou plus loin si c'est ce que vous voulez, mais j'essaie généralement de rester à une certaine distance. Cette photo demande beaucoup de pratique, alors allez-y et essayez-la.
6. Plan de la grue ou de la flèche
Le plan suivant est un peu plus facile, mais c'est l'un de mes plans préférés à utiliser lors de plongées dans un récif peu profond ou près du sommet des falaises. Une prise de vue avec une grue ou une perche est fondamentalement simple : la caméra se déplace verticalement, vers le haut ou vers le bas, généralement pour révéler un sujet de manière plus spectaculaire.
Je pense que beaucoup de cameramen utilisent trop rarement ce plan car il est vraiment assez simple à réaliser. En fait, vous savez déjà comment faire car la méthode utilisée est exactement la même que pour la troisième frame que nous venons d’utiliser, la frame top-down. Pour transformer l'un de ces plans en un plan d'atterrissage, il vous suffit d'expirer au lieu d'inspirer, en vous permettant de couler tout en gardant l'appareil photo stable et en prenant soin de la composition. C'est une superbe photo qui ouvre de nombreuses possibilités créatives.
7. Tournage
Le plan panoramique est le prochain sur notre liste et peut être utilisé à la place d'un plan statique ou d'un travelling si la scène ou l'environnement l'exige. Il peut être utilisé de manière assez efficace sans trop d’effort, car le panoramique de la caméra créera une forte sensation de mouvement. L'un de mes clichés préférés que j'ai jamais pris a été avec un de mes amis pendant le tournage d'un projet publicitaire, et la transition qui en a résulté s'est révélée plutôt agréable.
Ainsi, même s'il peut être tentant de faire une rotation complète à 360 degrés (et certaines prises de vue peuvent sembler vraiment cool en le faisant), le simple fait de tourner un peu l'appareil photo créera déjà un effet qui pourrait bénéficier à votre prise de vue. Une autre façon créative d'utiliser ce mouvement est d'imaginer où pourrait se trouver le point de pivotement de la caméra : vous pouvez faire pivoter la caméra autour du centre du cadre, ou vous pouvez garder un coin du cadre plus ou moins stationnaire pendant que le reste de la caméra tourne. autour de ce point.
8. Tir incliné
Enfin, nous arrivons au dernier type de cadre, à savoir le cadre inclinable. Incliner l'appareil photo peut être une autre façon de suivre un sujet ou de révéler une scène ; encore une fois, cela peut aider à accentuer le mouvement ou à ajouter un autre élément intéressant de mouvement de la caméra à la prise de vue.
Cette prise de vue est entièrement basée sur le poignet, et pour une inclinaison douce, je trouve que cette technique fonctionne mieux : une main incline la caméra dans la direction souhaitée tandis que l'autre résiste au mouvement. Ainsi, une main tire et l’autre retient. En faisant cela, vous pouvez obtenir une courbure très uniforme et douce sans trop d'effort, mais encore une fois, la pratique est la clé.
Conclusion et conseils
Une fois que vous avez appris à utiliser certains de ces types de trames, il est temps d'apprendre à les combiner. Sous l’eau, il n’y a aucune limite au type de prises de vue que vous pouvez prendre : après tout, nous sommes presque en apesanteur et pouvons nous déplacer dans n’importe quelle direction. Alors apprenez le plus possible de ces clichés et commencez à réfléchir à des façons de les combiner. Vous pouvez prendre une photo de grue inclinée ou une photo orbitale avec un élément de rotation.
Quoi qu'il en soit, je suis sûr que vous réaliserez de superbes clichés et j'ai hâte de les voir. C'est tout de moi, j'espère que vous avez apprécié cet article car j'ai vraiment aimé le réaliser.
